告别——冰雪大世界

文/薛兰奎

留住这炫彩的光吧

这些光经过冰的折射

让玲珑之美入眼又入心

如果下一场雪就好了

让童话在城堡里睡个好觉

让太阳岛的风吹灭点亮梦乡的灯

冰雪大世界，我在向你挥手

我不想说再见，我不想诉别离

只想在有你的故事里，做一个过客哈尔滨冰雪大世界哈尔滨冰雪大世界夜景哈尔滨冰雪大世界夜景哈尔滨冰雪大世界哈尔滨冰雪大世界夜景哈尔滨冰雪大世界夜景哈尔滨冰雪大世界夜景俯瞰哈尔滨冰雪大世界夜景

从尤金·阿杰特（Eugène Atget，1857 — 1927）的人生故事就可以知道。这个被后世视为“摄影先驱”的摄影大家可以说是命途多舛、一生困顿，生前的经历与如今受到的盛誉形成了鲜明反差。

对于很多甘于寂寞、享受摄影的人来说，阿杰特的故事值得我们去了解。

这张尤金·阿杰特的肖像来自另一位著名摄影家Berenice Abbott，拍摄时阿杰特已经70岁，于几周后辞世。

尤金·阿杰特是史上最有影响力的摄影师之一，摄影史上的许多摄影师都算得上是他的直系或旁系艺术传人。他的个人档案被纽约现代艺术博物馆珍藏；他是无数专题论文的研究对象；他的照片被众多收藏者奉若珍宝，有一小部分照片一度以6位数的价格拍卖。但阿杰特有生之年却无缘享受这一切光环。这名摄影师静悄悄地死于1927年，据说出席他葬礼的人廖廖无几。

让 – 尤金 – 奥古斯特·阿杰特（Jean – Eugène – Auguste Atget）出身相对卑微，生于波尔多附近的利布尔纳，5岁时就成了孤儿，由外祖父母抚养成人。他称自己当初选择的第一个职业是水手，和商船打了多年交道。1879年，他进入巴黎音乐学院，老师是颇有名望的演员，一开始十分看好阿杰特，但之后对他的评价就很消极了，最后在1881年将他劝退。

至于阿杰特随后几年的生活境况，据小道消息称，阿杰特曾担任漫画杂志《游街》（Le Flâneur）的编辑，还有数年时间在乡间当演员。在这一时期，阿杰特得到了自己的相机，只是当时的他还不懂摄影。

1926年，当曼·雷决定复制阿杰特在《超现实主义革命》（ La Révolutionsurréaliste ）中的4幅摄影作品时，阿杰特告诉这位美国人，不要在作品中为他署名，并表示“这些只是我制作的文件而已”。他这番言论被艺术史学家们传为佳话，令阿杰特与他们幻想中“天真的天才形象”一拍即合，曼·雷将他称为“周日画家”，超现实主义诗人罗伯特·德斯诺（Robert Desnos）将其誉为摄影界的卢梭，马克·奥伦（Pierre Mac Orlan）则认为他是“旧街传播者”。摄影家兼评论家伊曼纽尔·索格兹（Emmanuel Sougez）曾这样评价他：“阿杰特从来没有意识到自己是阿杰特。”也有人认为阿杰特发表这种声明实际上是一种精明的策略，是为了避免自己的作品被雷·曼的波希米亚风格恶搞。

阿杰特的作品《1912年4月17日巴士底广场的日食》登上《超现实主义革命》（1912年6月15日，第7期）的封面时，增加了一个副标题“最新的转变”，将巴黎人通过纸质眼镜观看日食的景象转变成了一幅超现实主义画面。有许多评论家随之发表了不同于我们对阿杰特摄影理念的看法，其中最著名的言论之一来自作家卡米尔·雷希特（Camille Recht）以及文化理论学家瓦尔特·本杰明（Walter Benjamin），他们认为这些照片的画面就像是犯罪现场。

阿杰特这名业余画家本打算成为一位艺术家，却发现摄影才是一个既可以让他谋生又能施展艺术才能的渠道。1890年或1891年时，他在位于巴黎德拉皮特街的公寓外立了一块指示牌，上面写着“艺术家文件”。1897年左右，已经步入40岁的阿杰特开始富有条理地拍摄其余生岁月的创作主题——巴黎。他将一台老式相机架在三脚架上，采用了广角镜头（这也是其摄影作品最鲜明的特征之一），并提升了透视效果。这种微妙而超现实的变形，加上他冲印照片时采用的暖色调，与他的18×24厘米的底片所产生的清晰轮廓碰撞出了奇妙的火花。

他的照片销售额首次突破15法郎时，阿杰特开始更关心摄影的商业性（记录老巴黎的景象则成了一个较高层次的目标）。阿杰特接受客户的摄影任务，但这并不代表他的作品完全是根据客户需求定制的照片。他时常安排和重组自己的库存，根据他为新作品系列设定的标题重构摄影主题。

为了进一步了解阿杰特的作品（他一生拍摄了大约8500张照片），有学者将其作品划分为5种主要类型：风景文件、如诗如画的巴黎、老巴黎的艺术、市郊和地志。若从现代化的巴黎为何没有入镜等方向来研究阿杰特的创作，我们或许也能得到不少收获。阿杰特留存的作品主要记录了如画的美景，如咖啡门或街头摊贩等注定将销声匿迹的景象。这位现代主义摄影界的伟人，其目光却无暇逡巡现代景象。

在为摄影事业献身的30多年间，阿杰特一直使用相同的器材，因为他的生活一向很拮据。据他的邻居所称，他的死亡也颇富戏剧性：他站在自己公寓所在街区，口中念念有词：“我要死了。”

本文资料选自中国摄影出版社出版新书《伟大摄影师传记》

（朱丽叶•哈金著）

建文影像.

记录美好生活！用镜头讲老百姓自己的故事！摄影，这一自19世纪中叶翩然而至的艺术精灵，历经一个多世纪的岁月洗礼，已从绘画的附庸，蜕变成为驰骋于艺术苍穹的雄鹰。它不仅铭刻着当代社会的沧桑巨变，也映照着时代的熠熠光辉，更在不经意间，以一抹独特的魅力，化身为驱动旅游经济蓬勃发展的隐形羽翼，凭借其独特的视角与深远影响力，为地方旅游经济的崛起与繁荣筑牢根基。   

《云海梯田伴日升》郑建文 摄 

回溯往昔，摄影与旅游业的携手宛如一场浪漫的邂逅，萌芽于上世纪八九十年代的关键节点。随着生活之舟缓缓驶向富足的彼岸，摄影技术的飞跃和普及如同春风的暖流，唤醒了无数摄影家心底的热忱。他们怀揣对大自然的无限憧憬，披星戴月，穿梭于山川湖海之间，用镜头捕捉那一幕幕令人心动的美景和奇观。众多摄影佳作，不仅满足了人们对美的渴望，更似神奇画笔，为那些曾被遗忘的角落添上一抹璀璨光芒。九寨沟的碧波荡漾、张家界的奇峰耸立，正是借助摄影家的镜头下，展露迷人风采，化作无数摄影人向往之地。

《仿佛圣山云雾间》郑建文 摄 摄影家吴品禾的《仙境》是摄影推动旅游经济的经典案例。上世纪90年代初，吴品禾在浙江缙云仙都，以独特的构图、细腻的光影，将仙都仙灵之气呈现的如诗如画。这幅作品如同一颗带着明亮水珠的出水芙蓉，在国内摄影界激起了层层涟漪，更聚集了万千游客的目光。仙都，这座曾经籍籍无名的小镇，借此一跃成为浙西南的首颗5A级旅游景区明珠。这一华丽转身，不仅让仙都声名鹊起，更带动了周边餐饮、住宿、纪念品销售等产业的蓬勃发展，为当地带来了滚滚财源。

《仙境》吴品禾 摄同样，在那片被山水湖谷以无限柔情轻抚而拥抱的浙江丽水市云和县，摄影，这门独特的艺术语言，犹如一支灵巧的画笔，带着无限的激情，绘就了一段令人心潮澎湃的旅游经济传奇。2001年6月的一个拂晓，仿佛被宿命的细线牵引，我踏上了云和梯田之巅，片刻醉倒在那恍若梦境初醒、美得令人窒息的瞬间。阳光仿若天界织女精心织就的锦缎，穿透山峦洒落在层层叠叠、错落有致的梯田之上，山坳间，云海翻涌，恰似铺展一幅美轮美奂的水墨丹青，令人心旷神怡，忘却凡尘。

《云浪澎拜舞朝霞》郑建文 摄

刹那间，我不由自主地按下了快门，将这稍纵即逝的绝美瞬间永恒定格，并赋予它一个诗意缭绕的名字——《云海梯田伴日升》。这幅作品先后在《人民日报》《中国摄影报》《中国旅游》《走遍中国》等媒体发布。为了将这份大自然的慷慨馈赠广而告之，我甘为勤勉使者，二十余年如一日，用镜头捕捉云和梯田的万千风情。云和梯田，这片曾经毫不起眼的农耕之地，在无数摄影师的镜头下，逐渐绽放出璀璨夺目的光芒，它华丽转身，成为一个集观光、休闲、摄影于一体的旅游瑰宝。 

《混沌何处合乾坤》郑建文 摄

     2024年2月，云和梯田被国家旅游局授予了5A级旅游景区，成为了浙西南丽水市继“仙都”之后的第二颗璀璨明珠，更是国内独树一帜、以梯田为主题的5A级旅游胜地。在新时代的浩瀚洪流中，摄影犹如一艘扬帆破浪的巨轮，以其独特的魅力，成为推动旅游经济发展的强大引擎。新时代的摄影人，既是技艺超群的工匠，更是心怀炽热社会责任感与使命感的光明使者。他们以鹰隼般锐利目光，捕捉那些能彰显地方神韵、洋溢正能量的动人瞬间，透过镜头，将这些地方的绝美风光如诗如画地呈现给世界。

《云山田海有人家》郑建文 摄

摄影人亦是地方旅游经济发展的宣传者与推动者。在社交媒体、网络平台等，挥洒笔墨，拓宽地方旅游的知名度与影响力，使其如璀璨星辰般闪耀在旅游业的天空。尤为重要的是，摄影人当怀敬畏自然、眷恋家乡之心，以实际行动为保护生态环境、传承地方文化添砖加瓦，仿若一盏明灯，照亮前行之路。       
         
    展望未来，摄影与旅游的交融将如孪生兄弟，亲密无隙。一方面，摄影将成为旅游体验中不可或缺的灵魂伴侣，越来越多的游客将摄影视为旅游过程中收获乐趣与收获珍贵，犹如摄影师与模特之间的默契配合，共同演绎出旅游与摄影的动人乐章。另一方面，旅游也将为摄影提供无尽的创作灵感与丰富素材，推动摄影艺术如雨后春笋般不断涌现，蓬勃发展。因此，作为新时代的摄影人需紧跟时代的步伐，不断磨砺专业素养与创新能力，以适应并投入旅游市场对摄影作品多样化需求的浪潮。同时我们还需加强与旅游部门的协同合作，共同探索摄影与旅游融合发展的新航道、新模式，为地方旅游经济的持续健康发展注入智慧与活力，仿若双轮并驱，驶向美好未来。

《金蛇齐舞媚春山》郑建文 摄

图文由郑建文提供

理想中的摄影师是这样的

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而实际上

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从拍照姿势，也可判断出专业摄影师与游客：

其实，拍照是我们记录生活的一种方式，每当看到自己好看的照片的时候，你是否还记得那个帮你拍照的人，当时是什么姿势？

虽然在外人看来摄影高大上，但背后所付出的努力和艰辛，只有摄影师自己才最是清楚

为获得最佳照片效果，摄影师使出洪荒之力，一张赏心悦目的大片背后，总有一个身段柔软、不顾形象的瑜伽达人

摄影师摊尸式

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相比之下，躺草坪简直是高档次！

瑜伽的眼镜蛇式

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摄影师的眼镜蛇式

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乍一看还以为凶案现场

双人瑜伽

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摄影师的肩倒立式

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瑜伽的笨拙式

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摄影师的笨拙式

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瑜伽的上伸腿式

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摄影师的上伸腿式

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摄影师的蹬自行车式

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玩摄影还得会杂技啊？

瑜伽的坐角式

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摄影师的坐角式

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劈个叉很难吗？

不会上树的摄影师不是好摄影师

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瑜伽的蹲式

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摄影师的蹲式

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陈漫姐的基本功贼扎实

摄影师的水中瑜伽

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拍摄周期长，皮肤会皱吗？

空中瑜伽

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摄影师的空中瑜伽

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摄影师不允许恐高

保持平衡、对焦准确，均是考验

45°倾斜舞步

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摄影师的45°倾斜

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摄影师都该有条质量好的牛仔裤！

摄影师属于高危行业，此言不虚！

为了拍好一组婚纱照，摄影师不仅要有过人的拍摄技术，还要臂力腰力好，会上树、可上天、会潜水、趴地不嫌脏、爬人不恐高 ……

心疼摄影师一分钟。。。

看完这些图

你还觉得摄影师是浪漫的职业吗

你还觉得摄影师是情怀的职业吗

你还觉得摄影师是格调的职业吗

摄影师上辈子都是折翼的天使

请务必善待于TA

毕竟，TA已经用生命为你拍照了

此时建议全场起立

向那些为了拍出好片而努力的人

致以崇高的敬意

上联：

一名摄师， 二台电脑， 三台相机， 四个镜桶， 五块电板， 六个狗头， 七点出发， 八号线上， 九点不返， 十分辛苦！

下联：

十年摄影， 九州跑遍， 八面玲珑， 七窍流血， 六神不宁， 五体欠安， 四季无单， 三更不眠， 两个铜板， 一生拼搏！

横批：明天会更好！

———致每一位拼搏的摄影师们！