2026 影视寒冬实锤!预算红线卡死,AI 抢戏、项目停摆,行业要变天?

2026年,中国影视行业正经历一场难熬的“寒冬”——预算紧缩成了行业主旋律,曾经的“降低成本”只是倡议,如今已经变成了平台卡死的“生存红线”,稍有越界,项目就可能直接被叫停。

这不是简单的“省点钱”,而是整个行业的生存考验。以前影视行业靠大投入、大制作博眼球、赚流量的路子,现在彻底走不通了。爱优腾这些主流平台,一次次开内部会收紧口子,不仅严控新上长剧的数量,还硬要求制片方用AI做后期、甚至参与拍摄,目的就是想靠技术省成本,扭转一直亏损的局面。可这一操作,把本来就快赚不到钱的制片公司,逼到了更难的境地。

预算一卡紧,制片公司的利润直接被压到了最低,以前的赚钱模式基本失灵了。过去,就算一部S级长剧预算分配不合理,制片方还能靠卖版权、拉广告赚点钱;现在不一样了,平台把版权采购价压得极低,还让制片方承担更多后期成本,不少大制作的S+项目,甚至出现了拖欠导演、编剧酬劳的情况。

据不完全统计,超过80%的长剧项目因为没钱,连开机都做不到;能勉强推进的,大多是出品方自己垫钱的分账剧,就算播完了,扣完各种成本,也剩不下多少利润。不少中小制片公司陷入“拍一部亏一部”的死循环,要么被迫转行,要么直接关门。雪上加霜的是,平台在裁员,资方也在撤资,腾讯深圳相关团队撤资、阿里等企业把钱从传统剧集领域抽走,转而投给AI部门,行业资金更紧张了。

预算紧缩带来的连锁反应里,最让人意外的就是AI演员开始“抢饭碗”,而且是规模化替代真人,直接改变了影视制作的规矩。为了最大限度省成本,平台明确说了,男二、女二以下的配角和群演,以后全用AI生成,只留主演用真人。

爱奇艺CEO龚宇甚至公开表示,首部全AI生成的商业长剧,2026年夏秋季节就会和大家见面,还强调“全行业都在做,不用等明年”。其实现在AI在影视领域的优势已经很明显了:AI短剧单集成本从几万块降到了几十块,每分钟成本还不到真人剧的1%;一个3人团队,48小时就能做出播放量破亿的作品,比传统剧组快几十倍。而且新一代AI能精准模拟人的毛孔颤动、呼吸节奏,微表情细到肉眼都分辨不出来,完全能替代那些演技一般、只做标准化表演的中低水平演员。

AI演员一崛起,真人演员的日子就难了,整个演员行业都面临生存危机。群演、替身几乎要失业了,时薪从80块降到60块,岗位还少了很多,不少基层演员只能转行去送外卖、做直播;腰部及以下的演员,戏约直接锐减,超过60%的长剧演员没戏可拍,尤其是那些只会演霸总、傻白甜的演员,因为不如AI性价比高,被淘汰得最快,新人也没了磨练演技的机会。

就算是头部演员,日子也不好过,片酬被大幅压缩,以前那种“拍一部戏先拿天价预付”的日子一去不复返,现在改成“后期看收益分账”,预付片酬只有以前的30%-40%,只能靠IP授权、作品分红赚长效钱。易凯资本创始合伙人王冉直言,高片酬以后不会再有了,AI替代的就是中腰部演员,群演和替身行业基本会消失,这不是简单的降薪,而是整个演员行业的大变革。

除了AI抢戏,影视项目大规模停摆,也成了2026年的常态,从写剧本到拍片子,每个环节都受影响。滕丛丛导演的《浮华之上》等好几部作品,因为预算太低,只能延期或者搁置,得等融到钱才能开机。

横店这些影视基地,2026年春节后新开的项目少了一半还多,灯光、统筹、场记这些传统岗位,很多人都失业了;西安作为“短剧之都”,不少承制公司大面积裁员,二十多个人的制片部门,最后可能就剩几个人,以前做得风生水起的短剧公司,要么转型做AI短剧,要么直接倒闭。更让人担心的是,为了省钱,有些剧组改成“绿幕独角戏”拍摄,主演对着空气演,后期再和AI配角合成,看起来特别生硬,没有情感;而AI短剧也陷入了套路,70%都是“重生”“逆袭”的题材,没什么新意,能成为爆款的只有0.16%。

其实这场由预算紧缩引发的行业震荡,本质上是影视行业“挤泡沫”“大洗牌”的必然结果,既有技术变革的推动,也是行业自身发展的需要。平台定的预算红线,看似苛刻,其实是逼着行业改掉依赖流量、天价片酬的坏毛病,重新把重心放在内容上。

AI技术的普及,虽然淘汰了很多标准化岗位,但也给行业带来了新机会。有测算显示,如果用AI能降低40%的成本,整个行业能释放3600亿到7000亿元的增值空间,还能催生出新职业——比如导演要变成“AI调教师”,编剧要会“算法翻译”,还有AI抽卡师之类的新岗位。但AI也有短板,它没法复制真人演员的真实情感和即兴发挥,用多了可能让影视作品没了温度,还会让观众看腻,出现“恐怖谷效应”。

2026年的影视行业,正站在一个关键的十字路口,预算红线之下,没有退路可走,只能主动适应变革,才能活下去、活得好。制片公司要改掉以前粗放的生产模式,好好做内容、提质量,同时学会用AI省成本、提效率,实现人机配合;演员要打破套路化表演,深耕演技,打造自己的个人IP,从单纯的演员变成IP合伙人,适应收入模式的变化;平台也要把握好分寸,不能为了省成本就过度依赖AI,忽略了影视艺术的本质。

这场行业“寒冬”虽然带来了阵痛和迷茫,但也藏着新机遇。等泡沫挤干净,技术和内容能良性结合,影视行业或许能走出困境,变得更高效、更健康、更有生命力。而那些能守住内容初心、主动拥抱变革的从业者,终究能在这场洗牌中站稳脚跟。

(文/人间观察员)

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