“郎静山杯”中国新画意摄影双年展 l 摄影归空—江苏画意摄影联展

什么是画意摄影？各人说法不一，但传统理解为以其唯美的画面语言及美好的设计内涵为重要表达方式的一种摄影叫画意摄影。不难看出自摄影诞生以来，画意摄影就一直贯穿于其中，也逐渐成为摄影艺术创作中的一个重要流派。而当今画意摄影主要有西洋油画风格、中国国画效果及电脑数码制作等多种表现技法，被称为“另一种摄影艺术”。
说到画意让我一下联想到《后寄北堂书》中一段：“良价自离甘旨，杖锡南游，星霜已换于十秋，岐路俄经于万里。伏惟娘子收心慕道，摄意归空，休怀离别之情，莫作倚门之望。”其中“摄意归空”之意是指要专心向往佛道，把心思放在领悟佛门真意之上。这里的“意”是一种禅，如把这“真意”置于艺术，那就是一种画意了。这“画意”是中国传统画中独具的审美造型方式，也是中国文化及美学思想哲学观念的集中体现。中国画与佛、道、儒的哲学理论是紧密相连的，它注重内心的追求，求的是一种宁静致远，天人合一，这是一种至高无上的意境。中国画的“意”，是讲画家思想感情中的意志、意识、情意、意趣、意境等。其技“三远”法，又是中国山水画的特殊透视法，在一幅画中，可以几种不同的透视角度，表现景物的“高远”、“深远”、“平远”。自有了摄影术后，许多画家想借助其逼真、立体的优势，将画变成“摄影”，其结果倒是让摄影变成了“画”，最终取“画意摄影”之名。最早接触中国式画意摄影是观郎静山先生1940年出版的《集锦照相概要》。

郎先生将传统绘画艺术的“六法”与摄影相结合，认为：“摄影固属于科学，然亦具别有纪象以外之情趣，故其艺术必赖理法与技术之综合。窃以中国绘画艺术，有数千年之历史，而理法技术已达神妙之境。摄影为图画，绘画亦为图画，其工具虽异而构图之理则相同，尤以集锦之法，更能与画理相通。”

画意摄影一要画面上的结构与层次有艺术性；二必有相片本身具有的深刻意义，余意无穷。而中国画以笔墨，摄影则用相机，两者的工具虽然不同，但同样都是要营造出美好的画面，所以二者间道理相同，只是运用之法各有殊异。

中国画里所谓的“定景”，其实就是摄影里所说的“构图”；中国画用笔取舍万疏，去芜存菁，而摄影则限于机械与环境对象，唯有采取“集锦摄影法”才能不受限制。所谓“集锦”，就是集合各种物景，配合成章，舍画面之所忌，而取画面之所宜者。

综上所述，画意是一种更直观、更有生命力的表现形式，要打破公众观看艺术和设计的常规性思维习惯，没有思维的画意作品，是没有艺术生命的。注重内在的修炼和培养新感性，以便获得新的发展，将画意在其象形与抽象性，结体与章法规律、韵律节奏、趣味境界等基因上加以借鉴与发挥。

画意依据着心理学、潜能科学、思维科学及创造学的理论，将心智训练、脑能训练与艺术科学有机的结合起来。用自己的个性和喜欢的方式，去创造一个形象、一个情境，甚至一个想象中的世界，最大量的培养自我造型能力、想象能力和创造能力。

从而缔造出具有优化个性，优化思考状态目标感的画意摄影艺术精品。从视觉元素的內涵与广泛应用的历史；吸引、感染、诱导的功能；叙事、概念、储存的类型；全方位、多角度、深层次地构建了中国画意摄影的学科体系。