10 月 14 号，《人民日报》发了篇中国电视艺术家协会副主席林永健的文章，叫《精品是怎样炼成的》。这篇文章，一下子就戳中了大家的痛点，评论区里全是赞同的声音。可能有人会问，林永健为什么能在这么权威的报纸上聊行业问题？
要知道，他不只是大家眼熟的 “老戏骨”，演过《喜耕田的故事》《金婚》等经典剧集，还是国家一级演员，现在还管着电视圈的职业道德建设，在片场摸爬滚打快三十年了，所以他说的 “有些顶流演员架子大，自带编剧进组乱改剧本”，可不是随口吐槽，是真见过太多行业里的歪风邪气，想让影视圈别再瞎折腾，回到 “好好做戏” 的正道上。
其实拍电影、拍电视剧这事儿，说简单也简单，说难也难 —— 核心就是 “大家各司其职，配合着把活儿干好”。就拿剧本来说，它不是随便写写的故事，更像整部戏的 “地基”。听圈里人说过，有些编剧为了一个角色的台词，能熬到后半夜，反复琢磨 “这人遇到这事，到底会说啥话”；为了一段剧情的合理性，跟导演、制片人开好几次会，甚至推翻重写，就怕观众看的时候觉得 “假”。
可有些顶流演员进组第一天就带着自己的 “编剧团队”，说改剧本就改剧本。你以为他们是为了把戏变好？根本不是！大多是怕角色有 “缺点”，比如怕演吵架戏显得自己脾气差，就把冲突戏删了；怕配角戏份多抢了自己风头，就硬给配角加 “降智” 台词，把原本连贯的故事改得东一块西一块。上次就有个剧组工作人员偷偷说，有个顶流把男主的 “成长线” 全改没了，从开头到结尾都是 “完美人设”，结果播出来观众吐槽 “这角色跟个木头似的，没一点意思”，最后好好的剧本就这么毁了，编剧躲在监控室里偷偷哭，你说这冤不冤？
再看看林永健，他拍戏那股较真劲儿，圈里人都知道。早几年他拍一部农村题材的戏，为了演好农民，专门跑到山东老家的农村住了半个月，跟着老乡下地掰玉米、喂牲口，连走路的姿势、说话的方言都跟着学。有场戏要演农民蹲在田埂上吃饭，他为了找感觉，真就蹲在泥地里吃了三碗饭，最后镜头里那个 “接地气” 的样子，观众一看就信 “他就是咱身边的农民”。
他常说 “演员的本分就是演好角色，不是耍排场”，这话太实在了。可现在有些顶流呢？进组要带七八个助理，有的负责递水、有的负责撑伞，连走路都有人帮着拎包；拍戏的时候稍微热一点、冷一点就喊停，稍微难点的戏就找替身，自己只拍几个 “露脸” 的镜头。更离谱的是，还把这种 “耍排场” 当本事，觉得 “我有流量，就该享受这待遇”，完全忘了当演员的初心。
现在的观众早就不傻了，不是你有流量就买账。前两年有部流量主演的古装剧，开播前炒得火热，结果播出来剧情稀碎，演员演技僵硬，最后豆瓣评分才 3 分多，没人看不说，还成了 “烂片” 的典型。反观去年的《人世间》，没靠流量明星，全靠扎实的剧本和演员的走心表演，不仅收视率破纪录，还让好多观众跟着剧情哭、跟着剧情笑，成了大家嘴里的 “年度好剧”。这就说明，观众要的是 “能看进去、能记住” 的好作品，不是那些靠流量撑场面的 “花架子”。
林永健这次发声，就像给热闹的影视圈泼了盆冷水，提醒大家别再被 “流量” 迷了眼。想拍出好作品，真得每个人都守住自己的本分：演员得沉下心练演技，别总想着改剧本、耍排场，要知道 “演活一个角色，比啥排场都管用”；剧组得把 “质量” 放在第一位，别因为怕得罪顶流就放任乱改剧本，要保护好编剧的心血，按规矩办事；林永健所在的电视界职业道德建设委员会，也该多管管这些乱象，比如搞点演员培训，让大家明白 “敬业才是演员的立身之本”，要是有人真不守规矩，也该有相应的约束。
说到底，影视圈不是 “流量的游乐场”，是 “做艺术的地方”。只有大家都放下虚头巴脑的排场，少想点流量，多琢磨点质量，像林永健那样踏踏实实拍戏，才能拍出更多像《人世间》那样的好剧，才能让观众真正喜欢，也才能对得起 “精品是怎样炼成的” 这个题目的分量 —— 毕竟，好作品从来不是 “改” 出来的，是 “磨” 出来的。
（文/人间观察员）