我真正只有一个大项目，就是过去50年里西方世界、富裕的西方世界的休闲活动。只不过在这个议题之下，我分成了不同的章节。
英格兰 新布莱顿 1985 ©马丁·帕尔/玛格南图片社
中国 长城2014 ©马丁·帕尔/玛格南图片社
中国 上海2003 ©马丁·帕尔/玛格南图片社
1952年出生的英国摄影师马丁·帕尔（Martin Parr），在世界视觉文化领域的影响力已持续超过30年。3月14日，上海Fotografiska影像艺术中心与玛格南图片社合作，推出他在国内的大型个展《简明扼要》。展览以11个重要系列为核心，呈现了近400幅跨越其50余年摄影生涯的代表性作品。不仅是对帕尔个人丰硕创作生涯成果的紧凑式回顾，也全面呈现了他以幽默、讽刺和敏锐观察力记录社会现实、批判社会规范和消费文化，引发观众对当代生活思考的创作历程。从展览带来的愉悦体验中，人们更加深入地了解到这位当代极具影响力的摄影大师的不同创作时段。
英格兰 新布莱顿 1985 ©马丁·帕尔/玛格南图片社
英格兰 肯特郡马盖特 1986 ©马丁·帕尔/玛格南图片社
英格兰 韦茅斯 2000 ©马丁·帕尔/玛格南图片社
展览从1975年帕尔的早期黑白摄影《非从众者》开始，记录了英格兰北部传统社区里参加教堂活动的矿工、农民等工业化浪潮下的蓝领生活。1982年，受人们对天气谈资的启发，他用防水相机和闪光灯，以一种颠覆摄影传统规则的方式，专门选择英国的《恶劣天气》，拍摄人在其中的瞬间形象。也是从这一年开始，他由黑白摄影转为彩色，在1982—1985年间拍摄了《最后的度假胜地》，描绘夏季在利物浦附近小海滨度假的人，强烈的色彩对比和戏剧性场景，揭示了海滨度假胜地的混乱与荒诞。他认为这一系列是他最重要的代表作。用闪光灯创造一种虚构与现实交织的画面是他的策略之一，“那是所有元素都完美结合的时刻”。1986—2018年，用超过35年时间，马丁·帕尔拍摄了充满活力的舞者、有氧运动者，展厅中所呈现的《大家一起跳舞吧》，是他这一长期拍摄系列的代表作。
墨西哥 一名游客在寺庙外拍照 2002 ©马丁·帕尔/玛格南图片社
贝尼多姆 西班牙 1997 ©马丁·帕尔/玛格南图片社
1989至2008年，他的《小世界》系列记录了全球化对旅游业的影响，以幽默视角呈现了世界各地旅游者在景点打卡的从众行为，荒谬感扑面而来。《生活就是海滩》则以世界各地的海滩文化为切入点，运用长焦解构社会景观。《时尚摄影》单元，他将讽刺和机智的风格融入时尚界，挑战传统的美与优雅，使时尚成为一个充满活力并易于接近的领域。1994年，他用微距镜头+环形闪光灯组合，开始近距离拍摄身边的一切。特别是拍摄垃圾食品，“因为拍它们会让照片更有趣，展示食物的真实面貌，我并不想呈现杂志上的那些美食图片。”这些在圆厅里大面积累积呈现的快照，用彩色打印机以A3纸张打印铺陈，延续了帕尔对粗俗、破碎和荒诞事物微小细节、微小瞬间的关注，极具隐喻及幽默感，讽刺了消费社会的极端化趋势。该系列在1999年被结集为《常识》出版，在全球范围内展出。2010—2016年，他的系列作品《制度》则将镜头对准权力结构及其象征符号，捕捉英国精英阶层奇特又荒诞的瞬间，甚至包括英国著名大学。这几个系列均呈现出他对全球化与消费主义时代的深刻观察与反思。
马丁·帕尔于1985年第一次访问中国，90年代末再度来访。现代消费主义的兴起和发展浪潮引起了他的兴趣，他用黑白和彩色影像记录下中国社会的多重面貌，一个生机勃勃的《中国》，展现出他对多元文化的敏锐洞察力。1991—2016年间，他在每次旅行途中都会拍张纪念照，一组来自世界各地的《自画像》有趣地延续了他的幽默感，其中包括他在北戴河和东方明珠的留影。
他说，“我喜欢摄影的一点是，可以独自一人，不必与他人合作，完全依靠自己的精神和你拥有的技能来完成一个特定的项目。它是地球上最民主的艺术形式，你走出去，找到主题，与主题交谈，这是我非常喜欢的一点，而且任何人都可以做到，我们都是摄影师。”
文章刊发于《中国摄影报》·2025年·第25期· 8版
文字：李晶晶
本版图片由Fotografiska影像艺术中心提供