现在不少剧都靠流量明星撑场面，结果常常是数据看着漂亮，观众口碑却一塌糊涂。可偏偏有这么一部古装悬疑剧，没请什么大腕儿，安安静静地上线，反倒一路逆袭——《唐朝诡事录之长安》（咱们后面简称《唐诡3》）刚开播第一天，热度就冲到了9500，三天后直接破万，云合数据显示它的市场占有率高达29.2%，豆瓣开分8.1分，还一直稳得很。作为《唐朝诡事录》系列的第三部长篇剧，它不光打破了“续集必翻车”的行业怪圈，更让这个专门讲唐朝离奇故事的IP，不管是商业价值还是作品质量，都上了一个大台阶。
“观众看电视剧，说到底还是奔着好故事来的。”在和媒体“新潮观鱼”聊天时，这个系列的出品方长信传媒董事长，同时也是这部剧的监制和编剧郭靖宇，一句话点透了《唐诡》系列能一直火的关键。这位被称作“传奇剧王”的导演，早年用《铁梨花》《打狗棍》这些剧，在电视台长剧最火的年代创下过收视高峰，也因为《娘道》的争议被推到过舆论风口。如今，他带着《唐诡3》的好成绩，跟大家细说这部“爆款剧”是怎么拍出来的——在他的剧组里，没有耍大牌的明星，没有被欺负的场工，大伙儿像一家人一样共事，所有人心里都装着“把故事讲好”这一件事。
一、续集不翻车的秘诀：从“跟着角色成长”到“电影感画面”，长安城里的新突破
对系列剧来说，最难的就是既要出新意，又得保住老味道。《唐诡》前两部是柏杉当导演，《西行》里的大漠风光、敦煌盛景还有黄河渡口的壮阔场面，早就给这个IP定下了“故事离奇又一身正气”的调子。后来导演换成了巨兴茂，不少人都犯嘀咕：这个以前在《铁梨花》里演配角，靠《灵魂摆渡》才被观众记住的导演，能接得住这么好的盘子吗？
“巨兴茂自己说，这是天上掉馅饼砸中他了，但我清楚他压力有多大。”郭靖宇说实话，《唐诡3》拍起来比前两部难得多。先看剧本，《西行》里《仵作之死》《供养人》这些单元，都是编剧攒了好几年的好故事；可《长安》不光得避开以前写过的类型，故事还都限定在长安城里，不像西行路上有那么多天然的奇景可以拍。再说到拍摄，沙漠、戈壁那种独特的风光，拍出来自带看点；长安的街道房子是气派，但想拍出不一样的感觉，反而更费劲儿。
但巨兴茂的本事，恰恰是在不起眼的地方做出彩。郭靖宇说他“爱琢磨、敢尝试”，巨兴茂用拍电影的手法重新塑造了长安的感觉：把院子角落里的影子放大，营造出悬疑的气氛；用光线的明暗中突出角色的情绪变化，还把朱雀大街、西市这些地方做了艺术化处理，让观众熟悉的长安城，在离奇故事里透出新味道。“他知道哪儿该下功夫，哪儿该省着来。”郭靖宇这么认可他，背后是整个团队对拍戏的较真——剧本改了一遍又一遍，镜头拍了一次又一次，每一个细节都是为了让观众能看进去、有共鸣。
比镜头更让观众上心的，是“唐诡小分队”的成长。从第一部里的生涩新手，到第三部的默契搭档，卢凌风、苏无名这些角色的变化，让观众觉得就像在陪身边的朋友长大。“观众看着他们从没人知道，到被大家喜欢，这种感觉特别亲。”郭靖宇说，这种“陪着角色走”的感情，是《唐诡3》除了数据之外，最宝贵的收获。而这份亲切感，不光来自剧本里的角色刻画，更来自剧组里真真切切的感情——演员和工作人员一起熬项目，从默默无闻到做出成绩，彼此见证着成长，这份情谊透过镜头，传给了屏幕前的观众。
二、“郭家班”的真相：不是家族小团体，是师徒相传的创作团队
一提到郭靖宇的戏，大家总爱说“郭家班”。外人以为这是家族式的影视公司，其实这是二十多年来“师徒相传”传出来的说法。“哪儿有什么郭家班，我们就是以剧本为核心的创作团队。”郭靖宇笑着解释，之所以有这个误会，是因为核心团队里不少人都喊他“师父”——当年他当导演的时候，这些人要么是他的助理，要么是副导演、执行导演，时间长了就养成了这个习惯。现在像导演巨兴茂、郭世民，制片人王冰、王永辉这些人，也都开始带徒弟了。这种师徒情分，比单纯的雇佣关系更有人情味，比临时签的合同更靠谱，也更容易把创作的风格和理念传下去，所以我们的团队一直很稳定。
这种师徒关系，比签合同更牢固，比临时搭班子更有温度。在郭靖宇的剧组里，没有“明星高人一等、工作人员低人一头”的说法：演员不会因为戏份重就摆架子，场工也不会因为活儿杂就被怠慢。“大家都明白，观众喜欢我们的戏，是因为剧本写得好、戏拍得好，是无数人一起熬夜熬出来的。”郭靖宇的话，点出了团队稳定的关键——每个岗位都该被尊重，每个人的付出都该被看见。他的剧组里，没有冷冰冰的规章制度压着人，更多的是家人般的热乎气：开机仪式上大家一起唱歌，收工了凑一块儿吃夜宵，拍戏再苦再累，也都有股子并肩往前走的劲儿。
这种“像家一样的氛围”，正是现在影视圈最缺的。现在不少剧组为了赶进度、省成本，要么演员耍脾气罢演，要么工作人员被苛待，乱子不断。可郭靖宇的团队却凭着“没矛盾、配合好”证明了：按拍戏的规矩来，尊重每一个干活儿的人，才能拍出好东西。“我们剧组里总热热闹闹的，有说有笑。”这份温暖不是装出来的，而是刻在团队骨子里的——巨兴茂接下导演的活儿，第一句话就感谢柏杉打下的好基础；演员聊起角色，总说“和伙伴们对戏特别有感觉”；就连编剧团队，为了一个历史细节，都要翻遍资料反复核对，就怕对不起观众的信任。
三、历史和怪事怎么结合？在真历史里讲奇故事，把大唐拍活了
《唐诡3》一开头就写着“先天二年”，这个不起眼的年份，藏着主创们的用心——这一年，李隆基除掉了太平公主，正式开启了开元盛世，是大唐从乱到治的关键时候。朝堂上的明争暗斗，也顺着这条线融进了全剧。“长安是大唐的中心，朝堂上的事儿躲不开，但我们的主角是唐诡小分队，不是皇帝大臣。”郭靖宇解释说，像《诺皋记》《旗亭画壁》这四个单元里，离奇悬疑的故事还是主角，朝堂斗争只是串起剧情的线，戏份不多，却让这些怪事儿有了真实的历史靠山。
这种“以历史为骨架，以奇事为血肉”的拍法，全靠编剧魏风华的真本事。他本身就是研究唐史的，特别会从唐代的传奇故事、古人的墓志里找灵感，让每个离奇的案子都带着历史的影子。“拍戏不是瞎编，涉及到哪个朝代，就得下苦功研究，这是编剧最基本的本分。”郭靖宇特别强调，现在年轻人历史知识越来越扎实，想随便“戏说”糊弄人根本行不通，只有在真实历史的缝隙里找故事，拍出来的东西才能经得住看。比如剧里的衣服、道具，都照着唐代的壁画和考古发现做；苏无名断案的思路，既符合古代仵作验尸的方法，又有现在悬疑剧的紧张节奏。
对历史的认真，也体现在对观众的尊重上。《唐诡3》之前还因为“把观众写进剧里”上了热搜——编剧团队看到第二季里有观众怀疑“方丈有问题”，就把这个想法融进了新剧情里。“现在网络这么方便，创作者能很快听到观众的声音，这是好事儿，但也不能人家说啥就改啥。”郭靖宇说，他会认真看观众的评价，但不会揪着恶意差评不放，“每个人都有说话的权利，那些故意找茬的，不用搭理。我干这行三十年，大风大浪见多了，只记着好的事儿，活得糙一点儿。”这种既听得进意见又有自己主意的态度，让《唐诡》系列既能贴近观众，又不会丢了创作的本心。
四、从《娘道》的争议到《唐诡》的成功：创作者的反思和进步
聊到观众的评价，就绕不开《娘道》的口碑起伏。这部剧当年收视率特别高，却因为有些台词和情节，被年轻观众批评“三观有问题”。可这些年，越来越多观众重新看这部剧，发现其实它是在批评封建社会对女性的压迫。“当年大家提的意见，我都好好听着，不想辩解什么。”郭靖宇坦言，戏里角色的想法，不代表编剧导演的想法。就像当年陈强老师演《白毛女》里的黄世仁，演得太真，差点被台下的战士开枪打了，《娘道》当年有争议，反倒说明角色立住了。
这种反思，也放进了《唐诡》系列的创作里。从第一部讲“普通人的正义”，到第三部聊“权力和人心的较量”，剧情的主题一直在深化，但“正能量”的底子从没变过。“离奇的故事是外衣，骨子里讲的是惩恶扬善、守住初心。”郭靖宇说，不管是卢凌风的成长，还是苏无名的坚持，都在说“坏人终究会被收拾”这个理儿，这也是为什么不同年龄的观众都能喜欢这部剧。
经过《娘道》的争议，郭靖宇更明白“听意见”和“守底线”得平衡好。他鼓励观众“有啥说啥，不用客气”，但不会为了讨好市场就乱改剧情。“一部戏能不能火不重要，重要的是整个行业都得明白，咱们靠啥吃饭。”在他看来，这个“吃饭的本钱”，就是尊重文字、好好拍戏，尊重每个岗位的人，对观众真心实意。
五、长剧短剧一起上，横竖屏都能看：IP时代的拍戏新路子
现在竖屏短剧越来越火，不少人说“长剧要不行了”。但郭靖宇不这么认为，他觉得这不是非此即彼的事儿。“电影没把话剧顶下去，电视剧也没把电影取代了，每种形式都有自己的用处。”他透露，长信传媒早就规划好了《唐诡》IP的发展方向——“长剧短剧结合，横屏竖屏都搞”。《唐诡3》播的时候，平台上同步上了短剧《唐诡奇谭之长安县尉》和《唐诡奇谭之九重楼》，都是最棒的团队拍的，和长剧互相补台。
这么安排，不是向市场低头，而是把IP的价值挖透。“长剧把角色的成长讲明白，短剧补全故事的小细节；竖屏适合大家碎片时间看，横屏能拍出电影般的质感。”郭靖宇说，《唐诡》这个IP的核心是“故事好”，不管是长是短，是横是竖，只要故事讲得抓人，就能留住观众。他拿《神探狄仁杰》《大宋提刑官》举例，这些当年在电视上播的经典，现在还有人反复看，“陪着观众过日子”才是电视剧最核心的价值，和拍成长的还是短的没关系。
提到《神探狄仁杰》，郭靖宇笑说自己没看几集，但和编剧钱雁秋是好朋友，特别佩服他的才华；而《大宋提刑官》的导演阚卫平，是他承德话剧团的师兄，还是他第一次拍电视剧时的导演，算是他的入门老师。“我们拍戏都是从好故事出发，不会故意学别人的戏，但会从优秀的同行身上学本事。”这种开放的心态，让《唐诡》系列既接住了古装探案剧的精髓，又加了现在的叙事手法，走出了自己的风格。
结语：好好拍戏，才是最硬的“流量密码”
在这个到处喊“流量为王”的影视圈，《唐诡》系列的成功就像一股清流，证明了“好故事+好团队”才是最靠谱的底气。郭靖宇的“家常剧组”，打破了行业里的等级隔阂，让每个干活儿的人都能安心拍戏；他对历史的敬畏、对观众的尊重，让《唐诡》系列既能让大家看得过瘾，又能传递正面的价值观。
“别纠结什么导演说了算、编剧说了算，重要的是整个行业都得清楚，咱们拍戏的根本是什么。”郭靖宇这句话，值得每个干影视的人好好琢磨。要是越来越多的剧组都把剧本当回事、尊重有本事的人，越来越多的作品都回归好好拍戏的本质，说不定就能打破“爆款续集必翻车”的怪圈，拍出更多像《唐诡》系列这样有温度、有深度、有力量的好剧。
对观众来说，《唐诡3》的成功，不光是多了一部值得追的剧，更让人看到了影视圈回归初心的希望——毕竟，真正能打动人心的，从来不是掺水的数据，而是藏在故事里的那份真心和坚持。
文/星动时刻