第 31 届釜山国际电影节举行闭幕式，周迅凭借在电影《初次尝到寂寞》里塑造的江月一角，拿下最佳演员奖。这份荣誉有着非同一般的分量，这不仅是周迅职业生涯当中收获的第一个国际 A 类电影节影后，同时她也是釜山电影节正式升格为 A 类电影节之后诞生的第一位影后，奖项背后的含金量，在业内和影迷圈子里引发热烈讨论。而这部由顾游，也就是顾晓刚执导的作品，除了为周迅捧回表演奖项之外，影片本身也拿下主竞赛单元艺术贡献奖，在国际影展舞台上实现演员与影片的双重收获。
《初次尝到寂寞》是顾游山水电影三部曲的终章，影片以父亲离世这件事作为故事切口，缓缓铺展三代女性的人生，在生死命题与亲情和解的叙事之中，让不同代际的人物各自体味属于自己的那份寂寞。顾游过往的作品，一直坚持山水电影的创作理念，将江南山水、东方人文审美融入叙事，镜头语言安静内敛，不依靠强烈的戏剧冲突推动故事，而是在日常细碎的相处、离别、怀念之中，挖掘人物内心藏起来的情绪。这一次三部曲收官之作，把视角聚焦在女性群像之上，跨越三代人的生命经验，面对亲人逝去带来的空缺，每个人的孤独并不完全相同，有人困在长久的思念之中，有人在离别之后重新审视自我，也有人学着与遗憾共处，片名里的寂寞，不是单纯悲伤，而是人在面对生死离别时，体会到的一种沉静、绵长的生命感受。周迅饰演的江月，处在故事里承上启下的一代，连接着长辈的过往与晚辈的人生，角色内心层次复杂，情绪表达克制含蓄，非常考验演员对于细微情绪的把控能力。
消息一经公布，影迷和业内人士纷纷感慨，这份国际 A 类影后对于周迅而言，是职业生涯里极具分量的一块拼图。多年以来，周迅在华语影坛留下大量经典银幕形象，国内主流电影奖项早已收获颇丰，塑造过的角色风格跨度极大，少女、母亲、底层小人物、时代里的女性，她都能够演绎出独有的质感。但在此之前，她始终缺少一座国际 A 类电影节的最佳演员奖杯。这一次在釜山摘得桂冠，补齐了这份遗憾。而更特殊的一点在于，釜山完成 A 类电影节升格之后，影后荣誉第一次落在华语演员身上，周迅也因此成为这个全新阶段里的首位影后，让这份奖项多了一层标志性意义。很多影迷感慨，周迅的表演向来擅长捕捉人物转瞬即逝的情绪，不用夸张外放的表演，仅凭眼神、细微的肢体状态，就能传递角色心底复杂的情绪，江月这个角色，刚好契合她擅长的表演方式，安静，有力量，留白充足。
伴随着获奖喜讯一同传来的，还有影片拿下主竞赛单元艺术贡献奖的消息。一个奖项表彰演员的表演塑造，一个奖项认可整部影片在影像美学、艺术表达层面的探索，两项荣誉同时收入囊中，足以证明《初次尝到寂寞》在国际评审眼中，无论是表演水准还是影像创作，都具备突出的特质。顾游的山水电影系列，一直坚持本土化的东方叙事，不刻意迎合海外市场的叙事套路，扎根本土家庭、乡土、亲情议题，用东方视角讲述中国人面对生死、离别、和解的故事。能够在釜山主竞赛单元同时收获两项认可，也代表这种根植于本土的电影美学，可以跨越语言壁垒，打动国际评委。
网络上的讨论，也自然分成了不同方向。大量影迷在社交平台送上祝贺，回顾周迅多年的银幕之路，细数她塑造的一个个经典角色。很多观众提到，周迅最动人的特质，就是能够读懂角色心底隐秘的情绪，擅长演绎那些带着脆弱、隐忍、矛盾的人物。江月这个角色，没有激烈爆发的大段台词冲突，更多情绪藏在沉默、回望、独处的瞬间，这种内敛式的表演，想要打动国际评审，难度并不低。也有很多喜欢顾游作品的影迷，期待影片国内上映，想要走进影院，完整感受这部山水三部曲终章，看看三代女性在生死议题之下，如何与寂寞相逢、与过往和解。
当然，舆论之中也有相对理性的声音，不少影迷客观讨论国际电影节奖项的评选逻辑。电影节的评审结果，会受到评审团构成、当年入围片单整体水平、影片表达主题多重因素共同影响，奖项是对这一次表演与影片的认可，并不代表唯一的评判标准。有网友提到，国际 A 类影后是一份沉甸甸的肯定，但周迅多年积累的表演实力，早已在众多经典作品当中得到印证，奖杯是锦上添花，而非证明她演技的唯一凭证。也有人提醒，电影节获奖只是电影旅程的一站，影片最终的价值，还是要交给广大普通观众在大银幕之上评判。
还有不少行业观众，聊起釜山电影节升格 A 类之后的意义。电影节完成级别升格，意味着它在国际影坛拥有更高的权重，主竞赛单元的奖项含金量随之提升，而周迅作为升格之后第一位最佳演员，这个记录也会被留在电影节的历史之中。近些年来，越来越多华语电影、华语演员走进釜山主竞赛单元，把本土化的故事带到亚洲国际影展，这一次双奖收获，也是华语文艺片在国际舞台持续输出的一个缩影。文艺电影往往票房市场压力更大，创作节奏慢，叙事方式偏向内敛，很难拥有商业大片的关注度，但这类作品，承载着本土电影人对于家庭、生命、人文的思考。
大家也开始深入讨论影片故事内核，《初次尝到寂寞》以父亲离世作为切入点，生死是故事的引子，寂寞才是贯穿全篇的核心命题。三代女性，各自站在不同的人生阶段，面对亲人离开这件事，每个人的感受完全不同。老一辈体会岁月流逝，中年一代直面失去至亲的失重感，年轻一代重新理解亲情与离别。寂寞在这里，不是负面的痛苦，而是人生命体验的一部分，在失去之后，人们学着接纳孤独，完成与亲人、与自我的和解。这样的主题自带东方的内敛气质，没有直白的说教，而是藏在山水镜头与日常家庭片段里面，这也是顾游山水电影一贯的风格，景物和人的心境彼此呼应，山水无言，映照人心起伏。
热度持续发酵，很多网友也开始对比周迅过往的角色。过往她的很多经典角色，自带灵气，情绪浓烈鲜活，而江月这个角色，更沉静、克制，褪去强烈外放的情绪表达，更多向内求索。这种表演上的转变，也被很多影迷注意到，大家认为，随着年龄增长，周迅对于角色的理解层次变得更加厚重，能够驾驭这种藏于平静之下、暗流涌动的人物。这种表演风格，刚好契合这部电影整体安静、留白很多的叙事基调，演员的表演和影片的影像风格融为一体，不会跳出叙事刻意展示演技，而是完全融入故事之中，这也是评审认可这份表演的重要原因。
与此同时，也有观众提出期待，希望这部影片在海外展映收获认可之后，可以尽快敲定国内上映档期，让国内观众能够在影院感受完整故事。文艺片的传播渠道相对有限，国际电影节获奖，可以让更多人注意到这部作品，看见顾游山水电影三部曲的收尾篇章，看见周迅塑造的全新银幕形象。
当然，伴随着喜讯而来，网络上也出现一些不同角度的思考。有影迷提出，国际电影节奖项自带地域性审美偏好，不同电影节的评审标准各有侧重，不必用单一奖项定义演员全部作品。奖项是一份鼓励，而演员长久的生命力，依靠持续不断的优质角色输出。大家不必过度神化奖项，理性看待这份荣誉，享受电影本身，才是最重要的。
一场属于华语电影的高光时刻，在釜山电影节的舞台之上发生。周迅拿下个人首座国际 A 类电影节影后，同时写下釜山电影节升格 A 类之后的影史记录，《初次尝到寂寞》同步斩获艺术贡献奖，山水电影的故事走向国际视野。这部以生死、亲情、寂寞与和解为内核的作品，用东方独有的温柔叙事，讲述三代女性的生命感悟，而周迅用细腻沉静的表演，让江月这个人物被国际评审看见。
奖杯只是一个节点，属于演员和这部电影的故事，才刚刚开始。很多观众已经开始期待，当影片登陆国内院线的时候，大家坐在黑暗的影院里，去初次尝到属于影片里，也属于普通人的那份寂寞与和解。
你怎么看待周迅拿下这座国际 A 类影后？你是否期待顾游这部山水电影三部曲终章《初次尝到寂寞》国内上映？
（文 / 楠楠）