近期热播古装剧《兰香如故》掀起大范围讨论,话题核心不再是男女主角的感情线,而是剧中两位女配的剧情桥段,不少观众看完直言,剧本似乎在消耗配角的苦难,甚至质疑故事没有给予角色最基本的人格尊严。相关讨论快速发酵,登上热搜,大家不再单纯争论角色的生死,而是逐帧拆解剧情细节,讨论悲剧背后的人物塑造逻辑。

剧中最受争议的一幕,发生在雪夜破旧茅屋。角色赵星棠浑身伤痕,衣衫破损不堪,身上仅剩下一件银狐大氅,这是她生命最后时刻,仅有的遮蔽与暖意。网络上流传的版本一度描述为,她刚刚离世,尸骨未寒,就要把这件大氅扒下来,给冻得濒临失温的男主披上。这个说法一出,瞬间点燃观众情绪。

在观众眼里,赵星棠这一生,始终身不由己。她被家族当作联姻筹码,两段婚姻都无法自主选择,沦为各方势力交换利益的工具。一生辗转、受尽磋磨,到生命尽头,连最后一点体面都难以保全。很多观众提出疑问,这到底是在刻画封建时代女性的悲剧命运,还是单纯把这个角色,当成推动主角故事的工具人。

这部剧集 9 月 11 日正式上线,全剧一共 47 集。剧中主演阵容亮眼,一人分饰两角,搭配一众实力派演员,剧集上线之后热度一路走高。开播初期站内热度稳步上涨,播放数据持续突破,多次拿下榜单榜首,累计播放量节节攀升,一度创下平台年度亮眼热度成绩,收获大量追剧观众。

赵星棠的人物线,原本是全剧很有看点的一条支线。出身世家大族,嫁入林家成为正室,六年婚姻有名无实,没有子嗣。私情败露之后被迫和离,回到娘家得不到家人帮扶,又被家族转手再嫁,用来换取朝堂资源。风波爆发之后,昔日主母沦为逃亡之人,一路颠沛流离,藏身芦苇荡与破屋之中。

在生命最后的时刻,她从随身木梳夹层取出一份关键证据,交给女主许兰香。这份证据牵扯过往的旧事,有人认为她交出证据,是为了给沈家洗刷冤屈,也有解读认为,她是不想牵连更多人引来灭门之祸。无论动机如何,这个角色一辈子被家族反复算计,命运从来不由自己掌控,是观众公认的底色。

关于银狐大氅,网上出现两种截然不同的版本。网传激烈说法是直接扒取逝者衣物,但是完整正片内容并不相同。雪夜茅屋中,重伤濒死的赵星棠身上这件大氅,还是女主早前帮忙修补好的。女主赶到之后,将大氅盖回赵星棠身上,妥善安置遗体。同一间破屋,男主身受重伤,在严寒之中濒临冻僵。

矛盾点就此产生,观众分成两大阵营争论不休。一方认为人命优先,男主快要冻死,取用遗物救人无可厚非;另一方却觉得,赵星棠生前受尽折辱,离世之后本应保有最后的体面,再动她身上衣物,无异于二次伤害。这场争议的核心,并不是剧情真的发生扒衣行为,而是抛出一道伦理难题:生存优先,还是逝者的体面优先。

即便镜头没有呈现取衣的动作,观众依旧觉得观感不适。角色已经衣衫残破、满身血污孤独离世,镜头却反复聚焦在这件遗物上,让观众去权衡这件衣物该给谁使用。哪怕只是角色内心的念头,或是弹幕里网友的讨论,都会让大家感受到,这个女配最后的物品,被拿来当成剧情冲突的资源。

另一段争议剧情,进一步放大了观众的不满。女主许兰香遭人设计身陷险境,面临被强买逼迫的困境。吕蕺儿从前受过女主恩惠,此时选择换上女主衣衫,互换身份,替女主留下来扛下所有风险,把逃生机会留给女主。后续她遭遇拷问,承受无尽折辱。

剧方给出的解读,认为这是角色自主做出的报恩选择,是底层女子之间互相扶持。观众看法却两极分化。一部分人为这段女性之间的守望相助动容,不靠男性拯救,跳出了女性互斗的老套路。但更多观众心里感到别扭,争议的重点不在于报恩这件事本身,而在于牺牲代价分配的失衡。

女主原本出身优渥,全程守住自身清白;吕蕺儿本就已经身处泥潭,剧情仿佛默认,已经落入风尘的她,就可以承担这份屈辱。后续女主飞黄腾达之后,拿出重金将吕蕺儿赎身,帮她脱籍,安置远方开店谋生。可前面这段牺牲带来的观感伤害已经留下,再多补偿,也很难抹平观众心里的不适感。

两段剧情放在一起,大家感受到共同的问题:配角承受所有苦难,用来保全主角平安、清白,不用付出惨痛代价。支持剧集的观众则拿出其他配角的故事反驳,剧中并不是所有女性配角都是牺牲工具。赵星棠有自己的欲望与挣扎,人物成长弧线完整。杜翠雀,从求爱被拒,到布局害人,落难之后自立山头,拥有完整的野心与动机。

还有国公之女,家族变故身陷牢狱,宁死不受屈辱,选择自尽。可以看出编剧有能力塑造独立完整的女性配角。只是赵星棠、吕蕺儿两段剧情冲击力太强,迅速出圈,形成强烈反差:主角全程保持无瑕,沉重的伤害,全部压在配角身上。

剧集热度一路走高,看剧的观众数量暴涨,每一处细节都被反复截图、逐帧讨论。有人截取画面证明,剧中并没有扒取逝者衣物;有人截取弹幕里面的发言,当成剧情导向冷血的证据。二次剪辑的短视频传播速度更快,很多没看完全集的网友,只看片段就被片面版本带偏,加入争论。

这也引出古装剧里一个很现实的创作现象,不少作品存在一套 “清白经济学”。主角可以遭遇险境,但绝对不能损害清白。一旦陷入危机,就会安排配角挺身而出,替主角承担风险。编剧依靠配角的牺牲,保住主角完美人设,不用设计更巧妙的脱困剧情,写起来省事,却让配角承受最伤人的代价。

随着剧集持续更新,前期大家沉浸在案件、权谋、群像故事之中,对角色评价偏向正面。等到赵星棠下线、吕蕺儿舍身的剧情播出,积攒已久的质疑集中爆发。很多观众评价剧集前期群像出彩,后期配角开始工具化。其实角色都有独立故事线,问题出在单场戏的分寸拿捏。

悲剧本身观众完全可以接受,大家反感的,是苦难只为服务主角成长。主角历经磨难之后得到蜕变,配角牺牲之后黯然退场,甚至连同衣物、尊严都要贡献出来。弹幕的讨论,又进一步放大这种不适感,很多观众会把弹幕观点,当成剧集本身想要传递的立场。

剧集确实给到了两位受难配角后续的补偿安排,重金赎身、异地安家,妥善安葬逝者。但观众衡量的是付出与回报的比重。吕蕺儿赌上名节,换来的是钱财和安顿;赵星棠一生被消耗,离世之后,还要围绕她身上的遗物产生取舍讨论。这种不对等,让观众很难共情。

观众的批评,不只是针对这两段故事,也开始反思剧本对于时代背景的运用。想要制造配角苦难时,就放大时代枷锁,女性身不由己;女主逆袭成长的时候,又可以突破诸多限制,施展才干。同样是封建背景,规则仿佛可以按需切换,这也是争议背后深层的不满。

剧集亮眼的数据证明,故事本身足够吸引人,能够留住大量观众。但热度越高,观众对人物塑造的要求也越高。观众不再满足简单的悲情配角,大家希望每一个角色,都拥有属于自己独立的人格,而不是在关键时刻,献出尊严、清白甚至生命,为主角铺路。

文/KMM

图片来源:网络

作者 KMM